张国荣在《我》里浅吟低唱——“快乐的方式不只一种，最荣幸是，谁都是造物者的光荣……我就是我，是颜色不一样的烟火”。这首歌是个人其实也是无数设计师群体内在的照射与表达——“用自己的方式为喜欢的生活而活，绽放不一样的烟火”。

5月15日14:00—16:00，由《设链东方》、《华中设计师俱乐部》、《彭莉访谈录》联合主办的《你好，设计X生活——对话武汉设计第8季：刘飞&路明专场沙龙》，在德国美符进口地板旗舰展厅（欧亚达汉阳国际广场308）精彩举行。来自武汉三镇的20位设计公司创始人、设计总监共同畅聊设计与生活里“不一样的烟火”。

本季沙龙诚邀意大利米兰展参展及颁奖筑巢奖归来的后象设计事务所合伙人--“设计界神雕侠侣”刘飞&路明夫妇做了专场沙龙分享。

刘飞&路明设计师夫妇不仅是2018筑巢奖（意大利米兰颁奖）专业类别公共文化空间金奖获得者，也是2017年金堂奖年度评选“较佳展示空间”获得者。二人才华熠熠，是工作中的拍档，更是夫妻，是大家眼中大陆版的罗灵杰与龙慧祺。

刘飞&路明老师沙龙分享现场

沙龙上半场的排名前列部分，两位老师重点分享了4月米兰展参展的所见所闻。

“米兰是传统与现代的结合，米兰展是东方与西方的交融。越来越多中国的产品与品牌已经走向了米兰展，走向了世界，我们中国人的东方美与东方文化自信越来越强烈。”

夫妇二人在米兰展

上半场第二部分分享的内容主要关于获奖作品“武汉金易金箔文化艺术馆”的创意构思与心得。分享从业主的委托需求及两人创作的思考开始。

“委托方要求:艺术馆需要展示主体为纯金99.99的金箔艺术，介绍金箔的历史与文化。而且需要满足设计师培训、沙龙聚会、拍照留影、商洽、金佛塑像展示、艺术品展示、金箔材料与传统金箔加工工艺的展示等多种功能。”

“万物生金”的理念得到实现，现代的时尚里，看见怀旧的古典。

以木取火 、以火练金、云起 、蒸腾 、汇聚 、龙椅穿越时空而来。

回归至本源的元素，打造整个空间。

冲突的美感和思想。 蒙太奇演绎的戏剧性， 让龙椅穿越时空而来。 在现代的时尚里，看见怀旧的古典。

以何诠释“金”？阳光透进大地 ，云气引发蒸腾 ，树木（木）、河流（水）、山川（土）、心中燃起的火种！ 万物生“金”。

展示台阵列组合，与沙龙区融合共享。

金箔艺术馆入口标识。

与展示区共享空间的沙龙区，自由陈设的“方块”可桌可凳。

装置，表现传统金箔工艺“打了细”每一只杆，铺贴不同种类的金箔。底部亚克力BOX，展示实物箔材。需置入繁多的功能模块组合并使之交融与共享，二人说服将业主原本隔成若干间的小房间全部打开。将各个功能整合在大的空间中，商洽或者是沙龙间隙可以欣赏展品、在龙椅装置前拍照留影，体会金箔材料与传统金箔加工工艺的展示。设计师的培训也可以在开放式的展厅中完成。

展示沙龙区与金箔历史文化走廊的空间转换。冷暖对比，色彩对比，光影对比，空间对比。

河流意像 | 金源于水

以前惯用的钢板造价太高不能使用，我们将水泥板裁条染色，可以达到非常好的效果。

低造价与展品的高价值形成强烈对比。我们使用自然的材料与元素来实现我们提出的“万物生金”理念。几十元每平米的灰麻火烧板刷黑色亚光环氧树脂漆、欧松板、水泥加黑色墨汁直接滚涂墙面。

中外，纯金文化的历史代表作品。

隔断门帘

在筑巢奖的前后评选中，金箔艺术馆经受了行业诸多分量级评委们的多角度考评与解析。比如北京设计周策划总监曾辉老师这样评价：“武汉金易金箔文化艺术馆告诉设计师，是可以用低成本的设计表达，体现出像金箔艺术这样高贵、华丽的艺术主题的。用有落差的方式，做有机的、和谐的处理。用一种舞台式的灯光，让观展者的视线真正聚焦在展品上，整个空间能够让人在一种安静而不是浮躁的状态下来欣赏。”

梁志天老师这样点评：“这个展览的主题，本来就是一个带古典，而且是做金箔物件的，空间却做的非常简洁现代，把展品衬托的非常好。虽然有装饰性的东西，但不太多不太少。通过灯光的处理把主体表现的加了分数。做一个展览的时候，通过设计、灯光把展品衬托出来，但不抢去它的光芒，是最重要的。”

筑巢奖主席、清华大学美术学院教授方晓风老师则这样评价：“首先这个金箔题材就很特殊，金箔是中国文化里面特别重要的一个工艺，用在很多地方。做展览特别有意思的是，空间经常会吃展品，以什么样的东西去更好的呈现展品，让空间既是主角又不是主角，这个案子的分寸拿捏的非常好。另外在照明上这个项目也是做的非常好的，是真正能够经得起考验的。”

在被问及被大家认定为是设计圈里的“神雕侠侣”，二人怎么看时，刘飞&路明老师微笑回答，从认识到至今，两人已经走过近20年，确实在生活习惯、生活喜好、对工作的态度与价值观等都形成了很多默契和共同点。比如都喜欢花花草草鱼类，所以虽然家里的阳台不大但有专门养殖的缸……比如旅游想观赏的景点，途中看中的东西，一般都不会有太大的分差。而且共同有“两个没感觉”——“一对加班没感觉，二对出差毫无感觉，这么多年，都几乎习惯了将生活和工作合为一体的状态”。“现在几乎每天早上起床，就开始在思考交流工作的事，因为工作性质，没有特定的工作时间和场所的严格限制，所以工作中也几乎无处不在有生活的内容。再比如一起旅游，实际上更多是在工作，看展会、跑材料，看想看的建筑，反而是那种纯游玩的逛逛逛、买买买的时间几乎可忽略不计。但两人都不介意，甚至是很开心的事。”

对于未来的工作与生活期待，二人同样默契给出了答案，“希望做出更多更好的作品，能有多一点时间给生活”。

二人在米兰颁奖期间合影

活动中场，设计精英代表三伏装饰创始人兼总监汪志高、吉力装饰设计总监郭凯、后象齐居设计师石凌松、万合信诺设计总监万鹏飞、色绣设计总监童慧、幽思设计总监陈志敏、捌号空间设计邓云端、武汉恒嘉空间设计总监王劲桥及吴军铠、饶鹏设计总监饶鹏、叁舍品筑设计总监吕振凯、合壹高端设计总监赖从伟、大业美家设计总监汪鹏、百麒家居设计总监胡文杰、设计总教头龚建文、公馆设计总监李桦钏等畅聊了个人对设计与生活的理解，并与刘飞&路明老师就设计中遇到的问题进行了探讨交流。 

刘飞&路明老师强调，设计师在每次创作中较好不要先对自己的案子有风格、功能、作用和传统思维的限制。“每个案子每个空间需要什么元素就给它最适合的元素，不要因为自己限定了某种风格就用一种风格的元素去堆砌”。

“比如，一个美式空间里，一束聚光灯下，加入一件中式家具却是很美的点缀或反衬，一点也不突兀……也可以一个奢华的大空间里有画风干净、宁静、简洁低调的小空间。”

刘飞老师还指出，如果接的是商业案子，设计师首先应该有帮助委托方进行商业用途、商业模式思考的能力，再才是其他。也就是所有的交流、展示、互动、共享等功能，应该是基于商业模式思考下的合理展开。最后才是美感、材料、工艺等的优化实。“设计师除了要有设计的专业度，还应该有帮助企业主正确思考、修正、运营方式与模式的能力与影响力”。

谈及二人所取得的设计成就，刘飞老师认为，主要应该源于“这么多年来我们几乎没做过两个同样或者类似的案子”。“每个案子几乎都是完全不一样的。”“虽然很痛苦，但正是一次次的打破，才让我们不断突破。”

沙龙下半场，德国美符武汉总经理、海龟先生地板创始人汤黎先生就中国地板业的发展与未来，地板的设计与应用，东西方文化差异与商业空间对地板的选择及应用差异、美学鉴赏有别，决定了国内外地板设计与应用、实施的差异。同时汤总还结合自身在国内外家居企业工作的经历对国内家居行业的思考与感悟作了深度分享。

设计，是设计师对空间、美学、情感，生活以及自我心灵一场永无停止的修行，《对话武汉设计》&《彭莉访谈录》旨在给设计师搭建一个多维交流沟通平台，分享干货的同时，启示未来。本季沙龙在沉甸甸的收获与美好氛围中圆满落下帷幕。